Manipuler, détourner et orienter

« Des crimes de la communune » à « Sco pa tu manaa »

Les premiers photomontages

Invention du collodion humide, naissance du photomontage — 1850

Technique photographique, négatif en verre enduit d'une solution de nitrate de cellulos et d'éther photosemsible par le nitrate d'argent.

Permet d'avoir une grande qualité d'argentique et donc de tirage.

Le photomontage comme technique artistique

Le premier et le plus célèbre photomontage mid-victorien (appelé alors impression combinée) était « Les deux façons de vivre » (1857) d’Oscar Rejlander, cette œuvre s’attaquent activement à la peinture et aux tableaux vivants théâtraux dominants de l’époque.

Le photomontage au service du politique

La Commune et la propagande — 1871

C'est lors de la commune premier conflit politique que la photographie et particulièrement le photomontage vont devenir une pratique d'information courante. La manipulation des images étaient monnaie courante pour rendre compte des affrontement et de la vie durant cette crise. Souvent, les photomontage prenait un tournant politique au service de la propagande.

Comment rendre compte des affrontements/évènements lorsque la photographie demande un temps de pause très long.

Insurgé, on va pausé devant les outils d'insurections populaire, CAD les Barricades. Bruno Braquehais va être l'auteur de nombreuse de ces photographies.

La technique du photomontage apparue dès 1850-1851 par la combinaison de négatifs au collodion1, est utilisée dès 1870 à des fins politiques par Eugène Appert dans sa série des Crimes de la Commune, ou par Jules Raudnitz avec son Sabbat rouge.

Rompre avec le traditionnalisme de la peinture

Le photomontage suit dès l'origine deux directions : la poésie (et l'onirisme) et la propagande politique. Dans le premier cas, il se propose de transformer ce qui est réel de manière poétique ou humoristique. Les artistes surréalistes et dadaïstes l’ont notamment utilisé de manière générale

Chez les dadas

Raoul Haussman sera l'un des premier à utilisé le photomontage comme pratique artistique, avec ça femme Anna Hoch.

Au sein du Club Dada Berlin. Les artistes Kurt Schwitters, John Hearfield, Gérard Groscz Dévelopent photomontage et collage typographique. Ils se déclarent chacun⋅e d'ailleurs comme l'inventeurice de cette technique.

L'enjeu est pour eux de rompre avec le traditionnaisme de la peinture. Iels s'appliqueront à concevoir des affiches politiques

Helmut Herzfeld ou John Heartfield — l'anti fascisme

Membre du club Dada Berlin, il conçoit des photomontage Dada.

Militant au sein du parti communiste allemand il conçoit plusieurs affiche pour le partis.

À Partir des Année 20 et 30, il va concevoir des photomontage pour l'édition et la presse.

Il officie notamment au sein de l'hbedomadaire Arbeiter Illustrierte Zeitung (AIZ). On appréciera son travail anti fasciste, qui lui vaudra d'être parmis les artistes les plus recherché part les SS.

Chez les surréalistes

Man Ray

Le constructivisme au service de la révolution

Au même moment de la révolution Bolchévique de 1917 et dans la lancé des avant gardes des années 10. Des artistes Russe développe tout un travail afin de rompre avec « l'ordre ancien »

Ont retrouve les ingrédients de la modernité : photographie, typographie et formes géométriques.

Comme en témoigne le travail du peintre El Lissitzky.

C'est à ce moment là qu'Alexandre Mikhaïlovitch Rodtchenko se démarque par son travail de photographie et photomontage associant images photographiques et textes. À partir de 1922, il réalisera de nombreuse affiche de propagande. Ces images se retrouveront dans le magazine futuriste LEF (Valadimir Maïakovski) le journal du Front de gauche pour l’Art. Fondé par Vladimir Maïakovski, ce groupe d'artistes, designers, écrivains, cinéastes, critiques et théoriciens né de la Révolution russe, vise à stimuler l’implication des artistes dans la vie quotidienne. . Il est marqué par les théories moderniste du Bauhaus

LA propagande !

Très vite, cela deviendra l'Art officiel de la révolution en cours. Car beaucoup développeront un art servant à accompagné la révolution. Et même les institutions s'appuyeront sur ces formes jusqu'au moment du réalisme sociétique fin des années 30.

Alexander Rodchenko, El Lissitzki, Gustav Klutsis et Valentina Kulagina ont créé un travail de photomontage pionnier comme propagande, comme le journal USSR in Construction, pour le gouvernement soviétique. Ce journal est diffusé en plusieurs langue (Russe, Français, Anglais et Allemands)

Donner un portrait moderne de la république soviétique en pleine industrialisation. Chaque numéro se concentrait sur un thème précis, industrie, conquète de l'air, le sport, etc.

Trotsky

Le photomontage est également l'occasion de manipuler l'histoire et la vérité.

À l'arriver au pouvoir de Staline en 1924, celui ci décide d'éloigné Trotsky du pouoir. Ce qu'il fera jusqu'à en effacer la présence du révolutionnaire sur les images de la révolution.

 

Les situationnistes, les détournements politique

Détourner les images de consommation, de la société du spectacle pour introduire à une pensé révolutionnaire.

Utilisé l'art dans l'action politique. Il n'y a plus d'art de contemplation, mais un art d'action. Le détournement est une technique subversive d'inflence dada pour déconstruire la propagande capitaliste.

Construction d'une image de contre propagande.

L'art doit s'immiscer dans tout les champs et c'est grâce au détournement que cela est possible.

L'avantage c'est également, que tout le monde peut user du détournement. On abolit une pratique nécessitant la maîtrise.

Foisonnement de détournement situationiste.

Graphisme et photomontages

C'est à ses période que la pratique du photomontage se développe.

L'assemblage d'images et textes et l'influence des avant gardes qui poussent les graphistes à expérimenter les principes de photomontages.

Roman Cislevicz

Graphiste polonais, des années 50 à 70. Installé en france dans les années 60.

Il va développé des affiche pour le parti communiste Polonais, il deviendra le directeur artistique pour le magazine ELLe.

Il réalise plusieurs couvertures de livres, ainsi que diverses affiches et affichettes, pour la collection Ultra-Guides lancée par les éditions Jean-Louis Gouraud.

Figure de l'affiche Polonaise, il influencera les membres du collectifs Grapus.

Il développe une pratique autour du collage du texte et de l'image.

Il va réaliser pour le réalisateur et metteur en scène espagnol Fernando Arrabl une série d'affiche dans les années 70.

Pierre Faucheux

Pierre Faucheux est un graphiste, designer et architecte français.

Il va développé une pratique graphique entre la conception de livre, la théorisation et l'architecture.

Dans les années 60 il développe une pratique du photomontage Ludique, qu'il nommera les Écartelages.

Il achète des carte postale par stock de 10 ou 20, qu'il découpe et fait rippé. Il s'inspire de l'art cinétique, courant artistique, qui vise à figer le mouvement dans la peinture, la sculpture, etc.

Jean Paul goude...

Cest une pratique que l'on retrouve dans le travail du publicitaire, Jean Paul Goude, pour les galleries Lafayette ou encore Kodak.

McLuhan et Fiore : the medium is the massage

Théorie développé par un théoricien des médias et du cybernétique.

L'idée maîtresse que l'on retrouve à travers les ouvrages de McLuhan tient en une seule phrase : « Le média est le message », ce qui veut dire que le canal de communication utilisé constitue en fait le véritable message.

Ce n'est donc pas d'abord le contenu qui affecte le public consommateur d'un média, comme on le croit souvent, mais le canal de transmission lui-même.

C'est au travers du livre, the medium is the massage, il va expérimenter par le collage de textes courts et d'images de développer sa théorie développé dans un livre emblématique Pour comprendre les media.

Les médias mainstreams sont aux cœurs des enjeux abordé dans le livre.

Le punk, choke and destroy

Le mouvement punk va s'emparer du photomontage dans un sprit situationniste. Le but et que chacun puisse produire une communication, une propagande, pour le groupe, défendre ces opinions;

Très souvent dans le sensationnel. On retrouve le goût révolutionnaire de renversé le pouvoir de manipulation des images.

Linder Sterling

Artiste, performeuse Féministe de la scène punk. Elle développe au début de sa pratique artistitique un gran nombre de collage détournant les images de pub orienté vers un public fémninin reprenant les code du photomontage punk. Critique

L'ordianateur et le net

Dans les années 80 des chercheur en mathématique s'intéresse à la manipulation d'image avec l'ordinateur.

Grace au recherche mathématique portant sur les signaux numériques et la détection de contour par des algorythme, il est possible de se servir d'un ordinnateur et d'un outils de retouche d'image pour faire des manipulation d'image.

Avec l'arrivée des logiciel de retouche d'image, nottament avec l'arrivée de photoshop à la fin des années 80.

Créé par John Knoll, créateur du célèbre logiciel, la preuve des fonctionnalité du logiciel de retouche d'image est un cliché de sa copine sur une plage.

VNS MATRIX, cyberféminisme

VNS Matric est un collectif s'artistes cyberfémniste.

Elles sont les autrices du Cyberfémnist Manifesto. Elle développeront une pensée pensée féministe à travers un travail numérique important. Image numérique, Jeux (New Gem)

Du jeux aux photomomontage, l'enjeux et de se réapproprier les corps, les reliers à la machine (« le clitoris est une ligne directe vers la matrice... » dans cyberwitches manifesto)

Repenser le genre

C'est à peu près au même moment ou internet se démocratise.

Le net
La boîte à meme — 1990

Fin 90s, débuts d’Internet : jeux vidéos en ligne, msn messenger, forums de discussion, 3D, chaînes de courriels... Les ingrédients sont réunis pour créer les premiers mèmes, ces phénomènes viraux issus et partagés par une communauté numériquement connectée

Premier même « Dancins Baby »

Devenus populaire dans la culture, ils sont très vite devenus

Qui controle le même

L’apogée du piratage massif de Photoshop dès la fin des années 90 permet à la culture mème de se propager à grande échelle dans le monde informatique.

Avec l’essor des smartphones connectés, la 4G et les apps de réseaux sociaux (Instagram, Snapchat), le mouvement prend considérablement de l’ampleur dans la décennie 2010, mais le style graphique n'évolue pas. C'en est même devenu sa signature.

l’image ou le texte transportent généralement deux messages distincts, souvent opposés, qui en font jaillir un troisième

La répétition du mème entraîne de plus un biais cognitif appelé "l'effet de simple exposition" : plus nous sommes exposés à un stimulus, plus nous avons tendance à l'apprécier

Le risque c'est que l'on finit par s'attacher, en occultant ses dires et sa politique.

Les mêmes rebondissent sur l'actualité, la politique, sociale.

C'est alors que mouvement politique, militant⋅e s'adonne à une guerre de même

es mèmes sur des personnalités publiques ont d'ailleurs été interdites en Russie en 2015

De récent sondage et études montre que les même ont poids et un impact sur les choix lors d'élection.